一曲中得到了集中的体现.

与他观点一致的还有乐评人谷多赋,他音乐基础扎实是有点东西的.他写下的乐评,标题《有的东西,会让你感受到你应该给自己充电》

［"雨纷纷旧故里草木深,我听闻你终始一个人""红尘客栈风似刀,骤雨落宿命敲""天青色等烟雨,而我在等你"

"谁在用琵琶弹奏一曲东风破""花太香,花下风流花死花无常"

等等,楚枳的新中国风第二辑仿佛是开无双在割草,有太多初听闻就很惊艳的歌词,我感觉如果楚枳去写诗,那一定是位大诗人,但我今日要说的却是《沧海一声笑》.

乍听之下,歌词粗犷,曲风大开大合,是楚枳以前从未尝试的类型,可一曲道尽了江湖.

楚枳一张口就是侠义,但提一个私人的观点,他声音太润,这首歌或许铜锣嗓唱着更有感觉.］

谷多赋写这个评论时冒着巨大的危险,即便楚枳和粉头对小果实有约束,但很多年纪年轻的,见不得别人说自己偶像的任何不好.

当然,部分小果实的着魔状态,比一些同样着魔的小鲜肉粉丝要好,可也是有危险的.

乐评人也要吃饭,轻描淡写带过私人观点,后面不"私人"的就是夸奖.

［让我惊讶的并非楚枳对曲风的开拓,而是《沧海一声笑》的质量.《

礼记·乐记》说"大乐必易,大礼必简",如此磅礴的歌曲,居然是如此"简洁"的编排.

我扒谱发现开始是"65321,32165",倒用五声调,紧接着起承传合更简单,唆啦唆啦哆来咪,又接回开头的反转五声调羽徵角商宫,但这次留了个"re"的尾巴.

可以说楚枳的作曲简单,但绝对不简陋,甚至听了歌曲,更加会认为曲和词是神来之笔.

"反用"两个字,听起来只是灵光一闪的事,但这个灵光